{"id":1320,"date":"2019-12-08T12:43:36","date_gmt":"2019-12-08T12:43:36","guid":{"rendered":"https:\/\/www.tuttarteonline.it\/?p=1320"},"modified":"2019-12-08T12:58:20","modified_gmt":"2019-12-08T12:58:20","slug":"marc-chagall","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.tuttarteonline.it\/marc-chagall\/","title":{"rendered":"Marc Chagall: biografia, opere e stile"},"content":{"rendered":"\n
\"Marc<\/figure>\n\n\n\n

Marc Chagall (1887\u20131985) \u00e8 stato un pittore bielorusso naturalizzato francese, di origine ebraica, il cui lavoro si basa soprattutto sull’associazione emotiva piuttosto che sui fondamenti pittorici tradizionali.<\/p>\n\n\n\n

\u00c8 stato il pittore pi\u00f9 importante che la Bielorussia abbia mai avuto, e uno degli artisti pi\u00f9 influenti ed apprezzati del Novecento.<\/p>\n\n\n\n

Riassunto<\/h2>\n\n\n\n

Marc Chagall \u00e8 nato in Bielorussia nel 1887 e ha sviluppato un precoce interesse per l’arte. Dopo aver studiato pittura, nel 1907 lascia la Russia per Parigi, dove vive in una colonia di artisti alla periferia della citt\u00e0. <\/p>\n\n\n\n

Unendo il suo immaginario personale e onirico con le suggestioni del fauvismo e del cubismo popolare in Francia all’epoca, Chagall crea la sua opera pi\u00f9 duratura – tra cui I e il Villaggio (1911) – alcune delle quali saranno esposte al Salon des Ind\u00e9pendants. <\/p>\n\n\n\n

Dopo il ritorno a Vitebsk per una visita nel 1914, lo scoppio della prima guerra mondiale intrappol\u00f2 Chagall in Russia. Torn\u00f2 in Francia nel 1923, ma fu costretto a fuggire dal paese e dalle persecuzioni naziste durante la seconda guerra mondiale. <\/p>\n\n\n\n

Trovando asilo negli Stati Uniti, Chagall si occup\u00f2 di scenografie e costumi prima di tornare in Francia nel 1948. Negli anni successivi, sperimenta nuove forme d’arte e viene incaricato di produrre numerose opere di grandi dimensioni. Chagall mor\u00ec a Saint-Paul-de-Vence nel 1985. <\/p>\n\n\n\n

Primi anni<\/h2>\n\n\n\n

Marc Chagall \u00e8 nato in una piccola comunit\u00e0 hassidica alla periferia di Vitebsk, Bielorussia, il 7 luglio 1887. Suo padre era un pescivendolo e sua madre gestiva un piccolo negozio di lavanderie nel villaggio. <\/p>\n\n\n\n

Da bambino, Chagall ha frequentato la scuola elementare ebraica, dove ha studiato ebraico e la Bibbia, prima di frequentare la scuola pubblica russa. Inizi\u00f2 ad apprendere i fondamenti del disegno in questo periodo, ma forse ancora pi\u00f9 importante, assorb\u00ec il mondo che lo circondava, conservando le immagini e i temi che sarebbero stati presenti in gran parte del suo lavoro successivo.<\/p>\n\n\n\n

All’et\u00e0 di 19 anni Chagall si iscrive a una scuola d’arte privata, tutta ebraica e inizia la sua formazione formale in pittura, studiando brevemente con il ritrattista Yehuda Pen. Tuttavia, dopo alcuni mesi lasci\u00f2 la scuola, trasferendosi a San Pietroburgo nel 1907 per studiare alla Imperial Society for the Protection of Fine Arts. <\/p>\n\n\n\n

L’anno seguente, si iscrive alla scuola Svanseva, studiando con lo scenografo L\u00e9on Bakst, le cui opere sono presenti nei Ballets Russes di Sergei Diaghilev. Questa prima esperienza si riveler\u00e0 importante anche per la successiva carriera di Chagall.<\/p>\n\n\n\n

Nonostante questa istruzione formale e la diffusa popolarit\u00e0 del realismo in Russia all’epoca, Chagall stava gi\u00e0 stabilendo il suo stile personale, che presentava un’irrealt\u00e0 pi\u00f9 onirica e le persone, i luoghi e le immagini che gli stavano a cuore. Alcuni esempi di questo periodo sono il suo Window Vitebsk (1908) e My Fiance\u00e9 with Black Gloves (1909), che raffigura Bella Rosenfeld, con la quale si \u00e8 recentemente fidanzato. <\/p>\n\n\n\n

\"My
Marc Chagall, My Fiance\u00e9 with Black Gloves (1909)<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Trasferimento in Francia<\/h2>\n\n\n\n

Nonostante la sua storia d’amore con Bella, nel 1911 un assegno del deputato russo e mecenate Maxim Binaver permise a Chagall di trasferirsi a Parigi, in Francia. <\/p>\n\n\n\n

Dopo essersi stabilito brevemente nel quartiere di Montparnasse, Chagall si trasfer\u00ec pi\u00f9 lontano in una colonia di artisti conosciuta come La Ruche (“L’alveare”), dove inizi\u00f2 a lavorare fianco a fianco con pittori come Amedeo Modigliani e Fernand L\u00e9ger e il poeta d’avanguardia Guillaume Apollinaire.<\/p>\n\n\n\n

Sotto la loro spinta, e sotto l’influenza del fauvismo e del cubismo sfrenatamente popolare, Chagall allegger\u00ec la sua tavolozza e spinse il suo stile sempre pi\u00f9 lontano dalla realt\u00e0. Io e il villaggio (1911) e Omaggio ad Apollinaire (1912) sono tra le sue prime opere parigine, ampiamente considerate il suo periodo di maggior successo e pi\u00f9 rappresentativo.<\/p>\n\n\n\n

Anche se la sua opera si distingue stilisticamente dai suoi contemporanei cubisti, dal 1912 al 1914 Chagall espone numerosi dipinti alla mostra annuale Salon des Ind\u00e9pendants, dove opere di artisti del calibro di Juan Gris, Marcel Duchamp e Robert Delaunay fanno scalpore nel mondo dell’arte parigina. <\/p>\n\n\n\n

La popolarit\u00e0 di Chagall inizia a diffondersi oltre La Ruche, e nel maggio 1914 Chagall si reca a Berlino per contribuire all’organizzazione della sua prima mostra personale, alla Galleria Der Sturm. Chagall rimase in citt\u00e0 fino all’apertura dell’acclamata mostra in giugno. Torn\u00f2 poi a Vitebsk, inconsapevole dei fatidici eventi a venire. <\/p>\n\n\n\n

Guerra, pace e rivoluzione<\/h2>\n\n\n\n

Nell’agosto 1914 lo scoppio della Prima Guerra Mondiale preclude il ritorno di Chagall a Parigi. Il conflitto, tuttavia, non frena il flusso della sua produzione creativa, ma si limita a dargli accesso diretto alle scene dell’infanzia cos\u00ec essenziali per la sua opera, come nei dipinti come Ebreo in verde (1914) e Oltre Vitebsk (1914). <\/p>\n\n\n\n

I suoi dipinti di questo periodo presentano anche immagini dell’impatto della guerra sulla regione, come nel caso del Soldato ferito (1914) e di Marching (1915). Ma nonostante le difficolt\u00e0 della vita in tempo di guerra, questo si riveler\u00e0 anche un periodo gioioso per Chagall. <\/p>\n\n\n\n

Nel luglio 1915 si spos\u00f2 con Bella, che l’anno seguente diede alla luce una figlia, Ida. La loro apparizione in opere come Birthday (1915), Bella e Ida by the Window (1917) e molti dei suoi quadri “Lovers” danno uno scorcio dell’isola di felicit\u00e0 domestica che era di Chagall in mezzo al caos.<\/p>\n\n\n\n

Per evitare il servizio militare e rimanere con la sua nuova famiglia, Chagall assunse una posizione come impiegato presso il Ministero dell’Economia di guerra a San Pietroburgo. <\/p>\n\n\n\n

Mentre era l\u00ec inizi\u00f2 a lavorare alla sua autobiografia e si immerse anche nella scena artistica locale, facendo amicizia con il romanziere Boris Pasternak, tra gli altri. Espone le sue opere anche in citt\u00e0 e ottiene ben presto un notevole riconoscimento. <\/p>\n\n\n\n

Questa notoriet\u00e0 si riveler\u00e0 importante all’indomani della Rivoluzione Russa del 1917, quando sar\u00e0 nominato Commissario delle Belle Arti a Vitebsk. Nel suo nuovo incarico, Chagall intraprese diversi progetti nella regione, tra cui la fondazione nel 1919 dell’Accademia delle Arti. <\/p>\n\n\n\n

Nonostante questi sforzi, le differenze tra i suoi colleghi finirono per deludere Chagall. Nel 1920 abbandon\u00f2 la sua posizione e trasfer\u00ec la sua famiglia a Mosca, la capitale della Russia post-rivoluzionaria.<\/p>\n\n\n\n

A Mosca, Chagall fu presto incaricato di creare scenografie e costumi per varie produzioni al Teatro Yiddish di Stato di Mosca, dove avrebbe dipinto anche una serie di murales intitolati Introduzione al Teatro Ebraico. <\/p>\n\n\n\n

Nel 1921, Chagall trova lavoro anche come insegnante in una scuola per orfani di guerra. Nel 1922, tuttavia, Chagall scopr\u00ec che la sua arte era caduta in disgrazia e, alla ricerca di nuovi orizzonti, lasci\u00f2 definitivamente la Russia. <\/p>\n\n\n\n

Il successo e la minaccia nazista<\/h2>\n\n\n\n

Dopo un breve soggiorno a Berlino, dove cerca senza successo di recuperare le opere esposte a Der Sturm prima della guerra, Chagall trasferisce la sua famiglia a Parigi nel settembre 1923. <\/p>\n\n\n\n

Poco dopo il loro arrivo, viene incaricato dal gallerista ed editore Ambroise Vollard di produrre una serie di acqueforti per una nuova edizione del romanzo di Nikolai Gogol del 1842, Dead Souls. <\/p>\n\n\n\n

Due anni dopo Chagall inizi\u00f2 a lavorare a un’edizione illustrata delle Favole di Jean de la Fontaine e nel 1930 realizz\u00f2 incisioni per un’edizione illustrata dell’Antico Testamento, per la quale si rec\u00f2 in Palestina per condurre ricerche.<\/p>\n\n\n\n

Il lavoro di Chagall in questo periodo gli procur\u00f2 un nuovo successo come artista e gli permise di viaggiare in tutta Europa negli anni Trenta. Pubblica anche la sua autobiografia, My Life (1931) e nel 1933 riceve una retrospettiva alla Kunsthalle di Basilea, in Svizzera. <\/p>\n\n\n\n

Ma nello stesso periodo in cui la popolarit\u00e0 di Chagall si diffondeva, cos\u00ec come la minaccia del fascismo e del nazismo. Individuato durante la “pulizia” culturale intrapresa dai nazisti in Germania, l’opera di Chagall fu allontanata dai musei di tutto il paese. <\/p>\n\n\n\n

Diversi pezzi furono successivamente bruciati, e altri furono esposti in una mostra di “arte degenerata” tenutasi a Monaco di Baviera nel 1937.<\/p>\n\n\n\n

L’angoscia di Chagall per questi eventi preoccupanti e per la persecuzione degli ebrei in generale si pu\u00f2 vedere nel suo dipinto del 1938 Crocifissione bianca.<\/p>\n\n\n\n

Con lo scoppio della seconda guerra mondiale, Chagall e la sua famiglia si trasferirono nella regione della Loira prima di spostarsi pi\u00f9 a sud a Marsiglia in seguito all’invasione della Francia. <\/p>\n\n\n\n

Trovarono un rifugio pi\u00f9 sicuro quando, nel 1941, il nome di Chagall fu aggiunto dal direttore del Museum of Modern Art (MOMA) di New York City ad una lista di artisti e intellettuali ritenuti pi\u00f9 a rischio dalla campagna antiebraica dei nazisti. <\/p>\n\n\n\n

Chagall e la sua famiglia saranno tra gli oltre 2.000 che riceveranno i visti e scapperanno in questo modo. <\/p>\n\n\n\n

L’esilio in USA<\/h2>\n\n\n\n

Arrivato a New York City nel giugno 1941, Chagall scopr\u00ec di essere gi\u00e0 un artista noto anche oltre oceano. Cos\u00ec, nonostante una barriera linguistica, entr\u00f2 presto a far parte della comunit\u00e0 di artisti europei in esilio. <\/p>\n\n\n\n

L’anno successivo gli fu commissionato dal coreografo L\u00e9onide Massine per disegnare scenografie e costumi per il balletto Aleko, basato su “Gli zingari” di Alexander Pushkin e musicato da Pyotr Ilyich Tchaikovsky.<\/p>\n\n\n\n

Ma anche quando si stabilisce nella sicurezza della sua casa temporanea, il pensiero di Chagall \u00e8 spesso consumato dal destino che si abbatte sugli ebrei d’Europa e dalla distruzione della Russia, come indicano quadri come<\/p>\n\n\n\n

La crocifissione gialla (1943) e Il giocoliere (1943). Un colpo pi\u00f9 personale colp\u00ec Chagall nel settembre 1944, quando la sua amata Bella mor\u00ec di un’infezione virale, lasciando l’artista incapace di dolore. <\/p>\n\n\n\n

La sua tristezza per la perdita della moglie tormenter\u00e0 Chagall per anni a venire, come rappresentato in modo pi\u00f9 toccante nei suoi dipinti del 1945 Intorno a lei e Le candele da sposa.<\/p>\n\n\n\n

Lavorando sul suo dolore, nel 1945 Chagall inizi\u00f2 la scenografia e i costumi per una produzione del balletto di Igor Stravinsky The Firebird, che debutt\u00f2 nel 1949, dur\u00f2 fino al 1965 e da allora \u00e8 stato messo in scena pi\u00f9 volte. <\/p>\n\n\n\n

Fu anche coinvolto in una relazione con una giovane artista inglese di nome Virginia McNeil, che nel 1946 ha dato alla luce il figlio David. In questo periodo Chagall \u00e8 stata anche oggetto di mostre retrospettive al MOMA e all’Art Institute of Chicago. <\/p>\n\n\n\n

Il ritorno in Francia<\/h2>\n\n\n\n

Dopo sette anni di esilio, nel 1948 Chagall torn\u00f2 in Francia con Virginia e David e la figlia di Virginia, Jean, da un precedente matrimonio. Il loro arrivo coincide con la pubblicazione dell’edizione illustrata di Chagall di Dead Souls, interrotta dall’inizio della guerra. <\/p>\n\n\n\n

L’edizione di Favole con la sua opera fu pubblicata nel 1952, e dopo che Chagall complet\u00f2 le incisioni che aveva iniziato nel 1930, la sua Bibbia illustrata fu pubblicata nel 1956.<\/p>\n\n\n\n

Nel 1950, Chagall e la sua famiglia si trasferiscono a sud a Saint-Paul-de-Vence, sulla Costa Azzurra. Virginia lo lascia l’anno successivo, ma nel 1952 Chagall incontra Valentina “Vava” Brodsky e la sposa poco dopo. Valentina, che divenne il manager senza senso di Chagall, \u00e8 presente in alcuni dei suoi ritratti pi\u00f9 tardi.<\/p>\n\n\n\n

Trasferitosi nella vita come pittore affermato, Chagall inizi\u00f2 ad espandersi, lavorando nella scultura e nella ceramica, oltre a padroneggiare l’arte delle vetrate. Gran parte del suo importante lavoro successivo esiste sotto forma di grandi commissioni in tutto il mondo. <\/p>\n\n\n\n

Tra i punti salienti di questo periodo sono:<\/p>\n\n\n\n

  • le vetrate per la sinagoga presso il Hadassah Hebrew University Medical Center di Gerusalemme (completate nel 1961)<\/li>
  • la vetrata per la Cattedrale di Saint-\u00c9tienne a Metz (completata nel 1968)<\/li>
  • la vetrata per l’ONU di New York City (completata nel 1964)<\/li>
  • la vetrata per la chiesa di All Saint’s Church a Mainz, in Germania (completata nel 1978)<\/li>
  • il soffitto dell’Op\u00e9ra di Parigi (completato nel 1964)<\/li>
  • i murales per il Metropolitan Opera di New York (completati nel 1964), per il quale ha anche disegnato le scene e i costumi per una produzione del 1967 di The Magic Flute di Wolfgang Amadeus Mozart.<\/li><\/ul>\n\n\n\n
    \"\"
    Le 12 Chagall Windows, The Hadassah Ein Kerem, Gerusalemme<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

    Nel 1977 Chagall riceve la Grande Medaglia della Legione d’Onore, il pi\u00f9 alto riconoscimento francese. Nello stesso anno, Chagall diventa uno dei pochi artisti della storia a ricevere una mostra retrospettiva al Louvre. <\/p>\n\n\n\n

    Muore il 28 marzo 1985, a Saint-Paul-de-Vence all’et\u00e0 di 97 anni, lasciando una vasta collezione di opere e una ricca eredit\u00e0 come artista ebreo iconico e pioniere del modernismo.<\/p>\n\n\n\n

    Opere principali<\/h2>\n\n\n\n